“暮山紫”走出《滕王阁序》——从贵州大曲丙午马年包装看传统色彩的产业表达

“暮山紫”走出《滕王阁序》——从贵州大曲丙午马年包装看传统色彩的产业表达

“潦水尽而寒潭清,烟光凝而暮山紫。”一千三百多年前,王勃登临滕王阁,写下这句诗文。烟霭漫过山峦,夕阳把青黛晕染成温润灰紫,“暮山紫” 从此定格,成了东方诗意里一个特别的意象。

长久以来,它只存在于诗文与想象之中,看得见,说不准,也留不住。如今,随着 “东方传统色彩计划”开展研究梳理,这道来自滕王阁的暮色,得以从古籍文本走向现实,能够被看见、被触摸、被收藏。

一、暮色从何而来:读懂暮山紫的前世故事

暮山紫,是天时光景催生出来的颜色。

唐高宗上元二年,26岁的王勃南下探望父亲,一路颠沛,恰逢重阳途经洪州,登上滕王阁赴宴。

(江西南昌滕王阁外景)

在失意漂泊的旅途中,他抬眼见远山日暮:落日光线穿过山间薄雾,和远山青黛交融,生出紫底带灰、暗含青蓝的色调。色调沉静柔和,裹着一层山间薄暮独有的朦胧感。于是便有“烟光凝而暮山紫”,寥寥数字,记下三秋傍晚转瞬即逝的山色光影。

在中国传统色彩体系中,青、赤、黄、白、黑为五正色。紫色由青、赤两色混合得来,属于间色,先秦礼制中并不居于正统。但紫色的文化意蕴十分丰富:既有 “紫气东来”“紫微天宫”代表的祥瑞高远,又承载远山暮色自带的淡远苍茫。跳出正色的条条框框,恰好契合古代文人寄情山水的审美偏好。

在王勃之前,文人描写远山暮色,大多使用青、苍、翠这类字眼。王勃开创性用 “紫”去描摹暮中山色,把光线、雾气、山形、时节变化全部浓缩进一个色名。暮山紫,也成为中国文学中少有的,由一篇骈文直接定义的经典色彩。

(日暮山林风景)

宋元及之后,不少诗文、山水画题跋都化用这一意象。北宋郭熙在画论《林泉高致》谈及平远山水,就会以淡墨、花青、胭脂层层晕染,还原远山含紫、天色将暗未暗的氛围感。至此,暮山紫不再只是写景用词,更变成文人内心一份安守沉静、顺应天地时序的精神寄托。

二、破解难题:把诗文里的颜色“定”下来

意境动人,但文字记载的暮山紫,始终悬浮于纸面。

古代没有统一的色彩标准。同样叫“暮山紫”,不同画师、绣工笔下呈现出来的样貌差异巨大。色彩效果依靠匠人经验与主观感受,一旦手艺失传,这份色彩记忆便有可能慢慢消散。

怎样留住这一瞬山间暮色?答案藏在《绣线色卡》(花卉版)当中。2024年,茅台集团发起并支持“东方传统色彩计划”,联合学术机构与研究者,系统性整理、记录一批濒临流失的传统色彩。让曾经依附在织物、器物、壁画之上的视觉记忆,重新回到当代视野。

作为这项计划的研究成果之一,《绣线色卡》(花卉版)由上海戏剧学院邵旻教授主持完成。通过比对战国至明清历代传世绣品实物,参考《雪宧绣谱》刺绣用色讲究,对照《天工开物》《本草纲目》记载开展染色实验:研究人员一方面亲手种植黄栌、蓼蓝、红花等染料,另一方面从染料产区严选优品,完成从原料采收、炮制萃取到丝线染色的整套古代染色流程。这本色卡一共筛选出二十四种古代刺绣基础色彩,暮山紫便位列其中。

复原暮山紫,遵循古籍记载“苏木为地,青矾尚之”的套染方法。先用苏木染出红紫底色,再借助青矾调整冷调,剔除过于艳丽的色泽,还原暮色沉降、远山笼雾时柔和的灰紫质感。研究人员反复调试染液浓度、控温条件、媒染时机,打磨丝线通透朦胧的层次。

王勃笔下的山色暮色,就这样落到草木染液,凝在一根根绣线之上。暮山紫不再只停留在文字想象,拥有了明确染色工艺、稳定色值,可以精准复刻,适配不同载体使用。

三、走出纸面:“暮山紫色”被装进酒瓶

“东方传统色彩计划”不只是复原古色样貌,更要让沉淀千年的东方美学,适应当下生活,获得新的生命力。

为把学术研究成果,转化成大众能够感知、共情的文化符号。从2024年起,茅台联合中国流行色协会,举办“东方华彩 国色天香”年度东方传统色发布会,以色彩对应岁时纪年。2024年以“缃叶”开篇,2025年接续推出“绛纱”。一年一色,搭建起连贯的色彩叙事。每一年甄选的古色,都不是孤立的审美抉择,而是与当年天干地支、生肖文脉、地域底蕴、品牌表达深度呼应。

时序来到2026年,“东方华彩 国色天香——2026年度东方传统色发布会”落地山东淄博齐文化博物馆。这一年为丙午马年,丙火主事,午对应离火,红紫色契合五行火德,也暗含“紫气东来”的美好寓意。年度东方传统色“齐紫”正式亮相。

发布会现场同步揭晓了贵州茅台酒(丙午马年)生肖产品矩阵:贵州茅台酒(丙午马年)取齐紫为视觉主调,茅台王子酒(丙午马年)选用北紫,贵州大曲(丙午马年),则启用暮山紫作为包装主色。三款产品同属紫色系,却各赋意趣,铺展出层次各异的色彩表达。

其中,贵州大曲(丙午马年)没有停留在简单的平面上色,而是以器型去承接暮山紫的意境。瓶身通过高精度3D建模与立体浮雕工艺,塑造骏马腾跃、云纹舒展的画面;光线落在瓶身起伏的曲面,紫色随明暗层次自然过渡,还原黄昏远山笼罩暮霭的悠远氛围。

贵州大曲酒(丙午马年)

如果说齐紫偏向古礼带来的华贵庄重,暮山紫侧重山水赋予的悠然清逸。它不追求强烈的视觉冲击,将落日远山、暮霭漫流的诗意凝固在器物之上。

扎根赤水河畔的贵州大曲,本身定位更贴近大众日常欢聚。暮山紫恬淡含蓄的山水气质,和品牌气质高度契合。宋人诗句写“斜阳两岸暮山紫,明月一天秋水横”,江畔晚景,就这样和清雅的酒韵相融,变成一瓶可供观赏、收藏,也适合相聚小酌的消费品。

四、不止好看:传统色彩商业化的现实启示

自上市以来,贵州大曲(丙午马年)“暮山紫”的包装设计收获不少市场好评。产品跳出紫色固有的祥瑞华贵,将《滕王阁序》里远山暮色落到瓶身之上,成为“东方传统色彩计划”应用于消费品的典型样本之一。

以酒作为载体,传统色彩先经过文献考据完成溯源与色值标定,再经过材质、工艺反复调试。典籍里缥缈的文字意象,走出纸页,伴着酒香触达普通消费者。

这不是简单照搬古代颜色,而是完整传递传统色彩背后的情绪、文脉与东方审美逻辑。这次实践,拓宽了传统色彩的应用场景。传统色不再只是装饰符号,而是连接古今的文化纽带,也给传统文化当代转化,提供一套兼顾学术支撑、又能够走进普通消费者的样本。

这份对传统色彩的探索不会止步于此。那些散落在诗词、古画里的东方色调,不必只封存在历史里。通过器物、包装乃至公共空间,古人的审美意趣,正一点点融入普通人的生活,让跨越千年的东方美感,在日常里找到落脚之处。

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