

云、水、陈……在秋日的黄酒小镇里,可赖想象组合各样的画面。人的想象有多宽,那么组合的边际便有多大。
我身边的美术家、绍兴大学教授陈浩,在眼下的时节,组合拼接着他和朋友们想要表达的艺术觉知。十月,把展事做在了适合品酒的东浦。
水边,一处处屋子,因为“画”入其中,那建筑物一间一间立体了起来。天井的酒坛子,亦像这里的主人,样子稳笃而憨厚。
画展特意预备了折页,所承载元素也很立体。印于页面的建筑物,秋色一身——这里是中国绍兴的黄酒小镇,那黄亮的色彩感就很自然地往我们所熟悉、亲切的琥珀色过渡。那是属于黄酒的经典色泽,是绍兴人与自然相恋的一个杰作。

艺术是主观的。当这里的老房子、旧建筑遇见艺术,它们就有了别样面目,阳气亦变得充足。这符合酒的性格。
艺术,用艺术的方式看客体,再回归艺术感受。于陈浩和他的朋友笔下,风土、风物、风情和风俗的艺术叙事被展开——天地间一只黄酒大缸,面朝云朵,喜气洋洋;水云边一场酒叙,松驰舒坦,善解人意……画挂在那,画家的眼就在那画里面。
读见陈浩朋友们的名字:张夫也,林乐成,陈炯,武洪滨。他们中的张、林二位先生,来自清华大学;陈、武先生二位,从中国人民大学来。另一位,陈浩先生,之前向朋友们发出的邀请里表达着:老友聚,艺境开……

在我的印象里,陈浩比较地看重与艺术同道、和合者一起做事。隔一些日子,也总会有一些别开生面的东西。从中是否可以引出一种观念:千金难买一起玩。
陈浩与他的朋友们,选在古老东浦一起玩,以“云、水、陈”为策展的观念入口。为什么是这三个字?我在现场读着他们的理解:借黄酒酿造的意象做隐喻,以期画作与古镇实体空间来一次独特的缝合。拿到这里的作品,或悬于屋子半空,或隐于老墙木构之间,或以当代材质轻轻地触达古建肌理……展事所有细节,藏着他们创作的思虑——这是一场关乎时间与空间的艺术叙事。这让我想起长安画派著名代表人物石鲁的名言:“生活为我出新意,我为生活传精神。”
黄酒的酝酿之“酿”,美术的创作之“作”,都是人与时空之境相遇、相知所生长的智慧,以及创造。

长于创造的人们,因此在具体的情景里获得应有的尊重。而“尊重”,又时时让那些画出新作、酿出美酒的艺术家和工匠视一些东西为贵重——画家与黄酒在东浦握手,要的不就是美美与共!
我与陈浩教授,相识于工作。彼时的细节如画,挂在时间远处,却又如今下的日子。十来年走过,犹如风格平和之丹青,不过于浓烈,也不落于虚淡,往来可隔三秋,来往随时在线。与他一起,看他的目光,总在追寻什么。因为追寻,他以自己的方式扩展他力量所及的艺术交流交往之可能。今在东浦,他与朋友们从传统联结现实,从现实回望历史——琥珀色之传统,以及现代的琥珀色,握手在艺术之境里。一方与一方相互靠近,就可能擦出人与产业皆为向往的火花。
2026年10月14日
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